top of page

Olga de Amaral à la Fondation Cartier

  • Photo du rédacteur: Paris
    Paris
  • 30 oct. 2024
  • 2 min de lecture

Dernière mise à jour : 28 mars 2025

Du 12 octobre 204 au 16 mars 2025

Exposition Textile Olga de Amaral à la Fondation Cartier

Le voyage commence dans un fil d’or, un sentier invisible qui s’étire entre le passé et le présent. Olga de Amaral nous invite à traverser ses œuvres comme on arpente un paysage sacré, où chaque pas révèle une histoire tissée de lumière et de silence.   


Les premières stèles surgissent de l’ombre, imposantes et énigmatiques. Les Estelas se dressent comme des gardiennes du temps, couvertes d’or et de gesso, vibrant d’une mémoire ancienne. Elles chuchotent des incantations perdues dans les méandres des civilisations précolombiennes. En effleurant leur surface, on sent sous les doigts l’empreinte du lin, la rugosité du coton, la douceur insaisissable du métal précieux qui capte et restitue la lumière à l’infini.


Plus loin, des fils suspendus ondulent au rythme d’une brise invisible. Brumas flotte dans l’espace, mouvante, insaisissable. Elle invite à la traversée d’un univers éthéré, où la couleur devient souffle, où les motifs se devinent plus qu’ils ne se définissent. Chaque passage entre les voiles tissés est une plongée dans un rêve liquide, une pluie d’or et d’argent qui danse autour de nous, effaçant les frontières entre le tangible et l’intangible. 





Puis viennent les grands miroirs d’azur et de feu. Pozos Azules et Soles Rojos se déploient comme des fragments du monde, des éclats de terre et de ciel capturés dans la trame du lin et du crin. De loin, ils scintillent comme des mosaïques de lumière, mais à mesure que l’on s’approche, la texture se révèle, vivante. Un dialogue silencieux avec les paysages de la Colombie s’installe - les lacs profonds, les ciels embrasés, les terres infinies - que l’artiste ressuscite dans ses œuvres.


Chaque création d’Olga de Amaral est une porte ouverte sur un espace de contemplation. Elle ne tisse pas seulement la matière, elle tisse le temps lui-même, créant des passages entre les âges, des ponts entre la tradition et l’avant-garde. Son art est un voyage, une invitation à explorer les territoires invisibles où la mémoire et la lumière se fondent en une danse infinie.

Commentaires


Épicure |  Curiosité Hédoniste

L’Épicure : Représente la quintessence du plaisir et du bonheur. Chaque lieu ou prestation qui reçoit des épicures est synonyme d’une expérience exceptionnelle qui ravit les sens et l’esprit. Plus le lieu en reçoit, plus il promet une expérience mémorable.

Les Piqûres | Curiosité Hédoniste

Les piqûres :  À l'inverse, une piqûre symbolise une déception. C'est notre manière d'indiquer que l’expérience n’a pas répondu aux attentes et qu’il vaut mieux passer son chemin.

Contact

Posez nous votre question

Merci pour votre envoi

bottom of page